Rythme et Voix - Circle Song

RYTHME ET VOIX / CIRCLE SONG - Stage intensif de 14h

animé par David Eskenazy.
Horaires : 25 et 26 avril 11h-14h/ 15h-19h Coût du stage : 120 €


Ce stage s' adresse à des chanteurs de bon niveau possédant :
-une bonne intonation ( justesse )
-un bon sens du rythme-une experience de l' improvisation vocale

En amont du stage, les chanteurs adresseront si possible par mail un petit enregistrement en situation de chant. Il est important qu' on les distingue bien à l' écoute.


Le stage proposé articulera :
-un travail didactique ( le thème 'rythme et voix' qui aura lieu les matins et en début de séance le vendredi )
-le travail autour du 'circle song' ( voir description ci dessous ).


LES MATINS RYTHME ET VOIX :
Les chanteurs y apprendront de manière lente et décomposée des phrases vocales conjuguées avec une petite partie percussive executée simultanément avec les mains, le corps. Ils découvriront en ce prêtant à ce travail le plaisir vif de vivre deux rythmes simultanément.

LES APRES MIDI CIRCLE SONG :
Sur la base solide des phrases intégrées en profondeur le matin, on mettra en mouvement ce matériau qui servira de support à l' improvisation individuelle.


VOICI MAINTENANT LE DETAIL DES 2 THEMATIQUES :

I. RYTHME ET VOIX
Le thème rythme et voix se concentre sur deux aspects qui seront traités en profondeur grâce à des exercices variés :
• Les sensations profondes liées à la perception du rythme.
Travail du tempo interieur et de l’ écoute continue.
Tout part de l'écoute.
Toutes les qualités que l’ on pourra acquérir par la suite en terme de précision, d'assise rythmique, de fluidité, etc. pourront exister grâce à cette qualité d'écoute.
Parvenir tout au moins à l'entrée de cette "forêt" qui est un travail infini !

• L’ indépendance rythmique :pouvoir executer en même temps une partie vocale et une partie rythmique d'accompagnement simple.
Cette partie du travail s'énonce vite mais occupe la plus grande partie du temps de travail.
On prend comme support 2 carrures rythmiques usuelles, le 4/4 et le 6/8.
Pour chaque carrure, on considère une subdivision à l’ interieur des temps : en doubles croches pour le 4/4, en croches pour le 6/8.
Le premier travail est d'apprendre une boucle chantée rythmique tout en battant la subdivision sur le torse.
Une fois cette partie bien assimilée, on va apprendre une seconde partie rythmique que l'on frappe dans les mains.
À l'aide d'un schéma visuel représentant au tableau la superposition des 2 parties, on apprend morceau par morceau à chanter la partie vocale et jouer en même temps la partie rythmique en frappant dans les mains.
Cet exercice peut être fait à partir des 2 carrures.

II. CIRCLE SONG
Le Circle Song est un principe de chant en groupe simple et quasi-ancestral, selon lequel un groupe de chanteurs disposés en cercle "fait tourner" un motif chanté de base, inspiré d'influences africaines, latines, groove, folklore traditionnel ou jazz. Les chanteurs improvisent tour à tour.

Le Circle Song offre aux chanteurs un contexte privilégié d'écoute, de partage, et d'exploration personnelle de l'improvisation vocale, qui permet d’ aborder :

LE RYTHME
• honomatopés, phrasé rythmique
• assise rythmique d'ensemble : à partir de différentes parties chantées, savoir se caler sur un débit rythmique commun.
• le chant en polyrythmie : savoir chanter sa partie tout en écoutant les autres parties.

LE SON
• travail des plans sonores : apprendre à chanter sur différents degrés de nuances en suivant le soliste.
Savoir hiérarchiser, sous la direction de l'intervenant, les plans sonores afin que la musique produite prenne tout son sens.
• les timbres : prendre conscience de toute la richesse de la diversité des timbres de voix. Amener les chanteurs à chercher / trouver un état d'écoute permettant d'être en conscience avec tous les timbres à la fois, sans jamais sacrifier au mécanisme.

L’ IMPROVISATION
• confrontation à l'improvisation individuelle sur le support du groupe
• travail sur des modes d'improvisation collective