Initiation 3D avec Cinema4D R16

• Créer ses premiers volumes à base de primitives et d'aggrégateurs (booléens, metaballs, atomium).
• Appréhender les 5 vues, et la manipulation d'objets dans l'espace 3D. Echelle. Rotation HPB.
• Objet neutre, groupe, hiérarchie; multi-sélections, recherche, sélections.
• Modéliser des objets avec les splines (extrusion de profils, révolution, peau… masque de splines).
• Modéliser les biseaux et comprendre l'importance de la spécularité en 3D.
• « Colorier» ses objets 3D : matériaux de base (plastique, bois, chrome), shaders et texture image.
• Comprendre les projections de textures (UVW, Planaire, Frontale, Cylindrique) :
  manipuler, renverser, zoner, tourner les textures 2d sur des surfaces 3d.
• Limiter une texture sur une zone précise d'objet : 3 différentes méthodes.
• Modéliser à partir de plans « blueprint » de référence.
• Outil de magnétisme et de mesure de distances.
• Répartitions, alignements, centrages. Clonage et Instances.
• Les formats d'import-export de Cinema4D (formats 2D et 3D).
• Principe de la modélisation polygonale, et outils dédiés (couteau, extrusions, subdivision, etc.).
• Approfondissement des notions de matériaux et lumières sur la base des modélisations réalisées.
• Travail sur la mise en place des « lumières », éclairage 3 points; gestion des types d'ombres.
• Inclure/exclure des objets d'une source de lumière, d'une ombre ou d'un reflet.
• Mise en place de différentes caméras pour différents points de vue d'un même projet, scène.
• Parcours et trajectoire de caméra : morphing (transition) de caméras; caméra sur rail spline.
• Réglages avancés des matériaux et shaders :
  – canal relief, déplacement, diffusion, luminance, lueur, nouveau canal reflection.
  – utilisation en pratique des shaders Fresnel, Atténuation, Dégradé, Lumas, AO).
• Superposition de matériaux et utilisation du canal « alpha » pour appliquer un motif détouré (image, vectoriel ou shader).
• Effets de rendus spécifiques (cellulo, occlusion ambiante, caustiques, post-effects).
• Utilisation du rendu « multipasses » pour PhotoShop/AfterEffect (détourage automatique d'objets, décomposition de l'image rendue en calques différents).
• Astuces propres au rendu de type « studio », intérieur ou extérieur. HDRI et Illumination Globale simplifiées.
• Principe de base d'animation d'objet : rotation, translation, Paramètres, PLA. Images-clefs. Timeline. Courbes de transitions.
• Déformateurs : applications en modélisation et en animation.
• Initiation aux particules, à Clothilde ou à Hair (herbes/poils) selon vos besoins.
• Initiation à MoGraph (Motion Design) et à la simulation physique (effets spéciaux, collisions, chutes).
• Les réglages pour le rendu final de l'image (print, web ou video) ou une animation (FPS, format, codec, fichier).
• Les réglages pour l'optimisation du rendu (taille, qualité, AntiAliasing, rebond, échantillonnage, cache).
• Préférences de Cinema4D, mediathèque, enregistrements de presets (mat., rendu, scène de départ).

Toute la formation est basée sur des exercices pratiques réalisées PAR VOUS selon les instructions du formateur.