Formation Développer ses projets artistiques: production, promotion, booking, tournée et management
Formation
À Montreuil
Description
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Typologie
Formation
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Lieu
Montreuil
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Durée
4 Semaines
L’évolution du marché de la musique impose aujourd’hui, plus que jamais, aux artistes musiciens de développer seul le début de leur carrière. Cette phase est devenue indispensable avant de pouvoir atteindre les professionnels qui les accompagneront, par la suite, dans la construction pérenne de leur carrière.
Il est ainsi nécessaire à chaque artiste, désirant se professionnaliser, de bien comprendre les rouages de l’univers musical, de créer et de savoir mettre en œuvre une stratégie globale cohérente en accord avec son image et son propos artistique.
Cette formation propose aux porteurs de projets de rencontrer l’ensemble des métiers et des compétences de l’industrie musicale : managers, producteurs, labels, tourneurs, éditeurs phonographiques, responsables marketing, attachés de presse traditionnels et web, juristes et spécialistes du clip vidéo.
Nos intervenants, tous acteurs de l’industrie de la musique, apportent leur expertise technique et leur expérience au service des projets de chaque participant.
Les sites et dates disponibles
Lieu
Date de début
Date de début
À propos de cette formation
A l’issue de la formation Management artistique, les participants sauront
analyser les enjeux artistiques du développement de carrière et les problématiques actuelles de l’industrie musicale ;
mesurer les aspects juridiques et administratifs du développement de carrière ;
maîtriser le budget d’une production à faible coût en prenant compte des aspects artistiques et des contraintes techniques ;
se doter des outils essentiels du marketing et de la promotion d’artiste en développement ;
repérer les sources traditionnelles et novatrices de financements et d’aides à la production ;
mettre en place une stratégie dynamique pérenne tout en restant cohérent avec l’identité de l’artiste et l’état du marché de la musique ;
créer des outils adéquates (dossier de presse, stratégie web, supports de om, gestion de fichiers ..).
Artistes auteurs compositeurs, artistes interprètes, musiciens, techniciens et tout porteur de projet musical.
avoir une expérience artistique, technique ou administrative de la création musicale dans les domaines de la musique enregistrée ou du spectacle vivant,
savoir utiliser les outils informatiques et internet,
être porteur de projet.
Un rendez-vous ou un entretien téléphonique est organisé au préalable avec le responsable pédagogique de la formation.
Les Avis
Les matières
- Écosystème musique
- Professionnels du son
- Promotion
- Production
- Réglementation statut manager
- Booking au quotidien
- Recherche d'un artiste
- Logiciel de booking de référence
- Contrats du spectacle
- Distribution phono
Le programme
Module 1 : introduction
Jour 1
- Introduction et présentation : écosystème musique
- Réglementation statut manager - textes et exemples réels
- Les autres métiers : spectacle - disque - edition – promo
Module 2 : le spectacle
Jours 2 & 3
- Spectacle et management : méthodologies et pratiques
Jour 4
- Booking : “recherche d'un artiste ", approche, le booking au quotidien
Jour 5
- Booking : BobBooking, le logiciel de booking de référence
Jour 6
- Droit et contrats du spectacle
- Contrat de management, contrat "d'exclusivité" artiste/producteur
- CDD artiste / CDD technicien spectacle vivant
Jour 7
- Spectacle : aspect législatif, administratif, social et fiscal d'une entreprise de spectacle, CDD artiste / CDD technicien spectacle vivant
Module 3 : la production et l’édition
Jour 8
- Droit et contrats (disque, éditions, merchandising, etc ..)
- Contrat d'artiste phono, contrat de licence phono, contrat de distribution phono. Théorie et exemple du contrat 360°
Jour 9
- Le métier d’éditeur : les axes de travail, les revenus, relations avec les autres métiers de l'écosystème Musique.
- La synchro (audiovisuel, songplugging) dans le développement de carrière
- Imbrication édition et management
Jours 10 & 11
- Le métier du disque (majors et indépendants) : exposé du marché, de l'enregistrement au produit fini, marketing, nouveaux produits, évolution du métier
Module 4 : la promotion
Jour 12
- La promotion : comment faire résonner vos actions pour intéresser les professionnels à votre artiste ?
- Les média traditionnels, les newsletters, stratégies, nouveaux média
Jour 13
- La promotion : outils, documents, réseaux et pratiques
Jour 14
- Le clip vidéo : économie (budget, acteurs), méthodologie...
Jour 15
- Stratégie globale web : le positionnement et la stratégie webmarketing, les outils, la veille, la mesure
Jour 16
- L’économie du web, le crowd funding et les best practices
Module 5 : le management et le développement de carrière
Jour 17
- Développer sa carrière d’artiste, le personal branding, la e-reputation, savoir vendre son travail d’artiste, agrandir son réseau
Jour 18
- Management : pratiques, échange d’expérience, analyse de cas
- le rôle, les missions, les besoins)
Module 6 : le coaching personnalisé
Jour 19
- Conduire une carrière de manager et développer la carrière d’un artiste
Jour 20
- Coaching personnalisé
- Echange avec un invité, professionnel de l’industrie musicale
- Bilan de la formation
Formation Développer ses projets artistiques: production, promotion, booking, tournée et management