Formation Certifiante des Enseignants de Danses Orientales

OBJECTIF :

• Perspective de poursuite de l'apprentissage dans les établissements d'enseignement supérieur
• Projet d'exercice d'une activité professionnelle dans le champ de l'art chorégraphique
• Accomplissement de la dimension artistique en tant que projet de réalisation personnelle
• Autonomie dans l’appropriation de la danse en tant que langage artistique et dans l’expérience de l’interprétation
• Lecture analytique et construction d’une perception critique des oeuvres chorégraphiques rencontrées
• Développement de l’endurance et de la virtuosité
• Mettre en adéquation le contenu de la formation avec la réalité des missions d'un professeur de danse
• Délivrer aux enseignants de danse une formation pédagogique leur permettant de conforter leurs compétences.
• Amener l’enseignant à questionner sa propre pratique dans le but d’un ré-investissement personnel plus fort, plus réfléchi et plus précis de son enseignement

PROGRAMME :

• Approche académique (études & examen)

- Pédagogie fondamentale, pédagogie spécialisée

• Technique des danses orientales (mouvements principaux et évolution)
• Origine du mouvement, anatomie
• Construction des unités d’enseignement

- Transmission à l’élève (didactique, pédagogie, exercices, échauffement)

• Improvisation et composition
• Interprétation et répertoire
• Analyse musicale (théorie rythmique, théorie de composition et études de tempo)
• Analyse fonctionnelle du corps dans le mouvement dansé
• Histoire de la danse

- Principes de base moteurs, sensoriels, sociaux, cognitifs

• Préparation à la scène
• Perfectionnement du danseur professionnel
• Perfectionnement du professeur de danse
• Histoire des danses orientales, technique, styles de danse, instruments, rythmes de musique, exercices d’enseignement (pharaonique, classique, zar, dervich, saïdi, baladi, ghawazi, bédouin, fallahi, nubien, khaligi)
• Formation à l’enseignement, à la danse, la mise en scène, la scène et l’improvisation.